卷首语
“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土。”
擅用火土的中国人，早将紫砂揉入生活。紫砂真正留名史册，却是得中国文人之缘。明清两代，因政治经济文化之变，文人群体兴起，江南文人风气尤盛。古人喜茶，以茶为雅事。宋明理学兴盛，茶渐入理学、禅道，与思想文化相融。紫砂以“既不夺香气，又无熟汤气”得文人青睐，被誉为茶具之最。明人周高起有言：“（紫砂）壶经用久，涤拭日加，自发黯然之光，入手可鉴。此为 书房雅供。”又因制茶与饮茶法有所发展，文人对紫砂壶的要求亦有变， 进而引紫砂器型之变。“（时大彬）初自仿供春得手，喜作大壶，后游娄东，闻陈眉公与琅琊太原诸公品茶施茶之论，乃作小壶，几案有一具，生人闲远之思。前后诸名家并不能及，遂于陶人标大雅之遗， 擅空群之目矣。”故自大彬起，文人便已开始影响紫砂壶的创作。
康雍年间，紫砂史上有承前启后之功的紫砂巨擘陈鸣远与浙江的名公巨卿交往频繁，并创作出诸多精妙之作，影响深远。纵观陈鸣远的交游生涯，其背后有一庞大而紧密的江南文人精英群体，不乏当时浙江最具艺术才华的诗词家、书画家和收藏家。他们一同将金石学与仿古思潮融入 紫砂艺术，真正启文人紫砂之始。“曼生壶”是文人直接介入紫砂造型、装饰创作，并取得完美效果的典范。“西泠八家”之一，杭州人陈鸿寿（号曼生）精诗书画印，并与紫砂名匠杨彭年合作，融诗书画印于紫砂壶，更创“曼生十八式”，将文人紫砂器道结合、工艺相和的特点发挥至极致。至此，文人紫砂已成文人记事、寓意、言志、寄情的要器，也是文人借以抒发情志、表达审美的文房雅玩。
晚清，宁波玉成窑可谓文人紫砂的勃兴之地。其以诗人、书法家梅调鼎为首，集结了一众书 画大家与制壶名匠，将文人紫砂推至巅峰。而当代文人紫砂风潮，则由著名的杭籍海派画家唐云引领，并影响至今。上世纪三十年代末起，唐云与紫砂结缘，后与吴湖帆、江寒汀、程十发、谢稚柳等人参与紫砂壶的书画创作，并与当代制壶名家共创文人紫砂新貌，更掀起文人紫砂收藏之风，延续至今。
故此，文人紫砂之发端与发展，均与浙江文人有着密不可分的关系。而浙江这片茶史悠久、茶事兴盛的文人墨客偏爱之地，如今仍绵延着紫砂文化。紫砂艺人们在长兴、嵊州、宁波、杭州等地仍孜孜不倦地续写着浙江紫砂史。
2023年第七期目录
