一项最新研究显示，卢旺达许多创意从业者希望将艺术转化为可持续经营的事业，但在创业技能、融资渠道、设备条件以及市场对接方面面临诸多困难。
该评估由多家私营咨询机构与Ministry of Youth and Arts合作完成，对245名“Arts Connekt Programme”创意创业竞赛的申请者进行了分析。
研究发现，仅有43%的受访者完全依靠艺术创作获得收入；近一半（47%）需要依赖其他收入来源；另有10%表示其创意工作尚未带来任何收入。
在培训方面，超过一半（56%）的创意从业者从未接受过正式的专业训练，城乡差距明显：城市地区有60%的人接受过培训，而农村地区仅为38%。
在最迫切需求中，设备和材料位居首位，占比达55%。农村创作者受影响更为严重，60%将其列为优先需求，而城市创作者中这一比例为43%。
参与该研究的咨询机构之一——Green Horizon Ventures首席执行官Adam Bradford指出，研究结果突显了城乡创作者之间的巨大差距，尤其是基加利以外地区的创作者面临更多挑战。
他说，建议重点包括：确保地理覆盖的平衡性、根据创作者不同发展阶段设计分层培训方案，以及帮助他们对接国际市场。他同时指出，目前相关扶持项目虽然不少，但较为分散，需要更强有力的协调机制，以构建可持续发展的创意产业生态体系。
部分创作者在回应研究结果时强调，应加强对市场需求的理解。音乐人Delah Dube质疑目前是否拥有足够的消费者数据。
“当前市场的容量究竟有多大？我们是否真正了解人们愿意为我们的艺术作品支付多少费用？”她呼吁在规划和质量评估方面更加有针对性和系统性。
也有创作者呼吁，应建立结构化、长期的培训项目，而不是零散的一次性工作坊，同时在学校体系中加强艺术教育，从早期培养人才。
来自穆桑泽的视觉艺术家Rigobert Uwiduhaye经营着一家雇佣20多名创作者的工作室和画廊。他表示，能力缺口的影响已十分明显。
“最大的挑战是信心，”他说，“许多人在给作品定价和与买家谈判时缺乏底气。”他呼吁加强能力建设，并增加与国内外专业人士交流与展示的机会。
Ministry of Youth and Arts常务秘书Brave Ngabo表示，创意经济已被纳入国家发展战略NST2的重点领域之一，作为创造就业的重要渠道。
“我们的目标是每年创造25万个就业岗位，而创意产业正是实现这一目标的最佳领域之一，”他说。
他补充称，政府正在扩大创意基础设施建设，加强知识产权法律的执行力度，并强化集体管理组织的功能。同时，政府正与UNESCO合作，对Rwanda Arts Council进行结构性改革，以改善艺术家代表机制，并使技能培养更加符合劳动力市场需求。
