本章是《2027年的世界文化产业是怎么样的？》最终章，在本章中，我们将直奔主题，从纷繁复杂的行业格局中挑选出那些富有价值的公司。这些企业的筛选维度首要考虑的是国际化潜力方向，不涉及具体经营数据，仅供参考。
【视频网站篇】
相对封闭的中国大陆市场兼具体量与活力，在过去的几年间快速催熟了视频网站这一流媒体新渠道。目前，已经在网台竞争中占据上风的视频网站们已经具备实力，可以向市场讲述更多故事。
爱奇艺、优酷和腾讯视频，是率先拿到门票的三家企业，分别代表着BAT在泛娱乐产业的布局。现阶段国内市场是他们争夺的焦点，但如果他们还想保持30%以上的付费数据增长率，五年之后，国际化必然是绕不开的话题。而一旦上升到这个层面，三家所持有的基本盘是截然不同的。
「 爱奇艺：能否复制Netflix的成功？ 」
在BAT三家中，百度是本土化最重的公司，搜索引擎业务在海外缺乏市场占有率，在李彦宏向华尔街讲述的全新的人工智能新故事中，大部分业务衔接点也落在了B端市场，这离泛娱乐观众感兴趣的娱乐圈距离太远。因此，爱奇艺未来需要讲的故事，独立上市同样能够达成。
在国内，爱奇艺是Netflix的合作伙伴，也是Netflix式自制剧战略的最大实践者。爱奇艺非常热衷自制剧的开发，根据骨朵传媒《2017年Q1-Q3网络剧市场分析》显示，爱奇艺独播网剧的数量为135部，占市场总量的53.8%。
风格上，爱奇艺偏好深度和精品向内容，这点与Netflix不谋而合。不论是独播新版《射雕》，还是与工夫影业合制《河神》，均是对这一理念的贯彻与执行。值得注意的是，同在9月开播的两部刑侦类刑剧，《白夜追凶》更偏向于漫画式的表达，而《无证之罪》身上已经可以看到一丝美剧《冰血暴》的影子。
这种思路并不难理解，毕竟一但脱离了国内环境，爱奇艺想要拿下韩国或者日本市场，唯有靠作品说话了。而到那时，爱奇艺还能与Netflix保持合作伙伴关系吗？
「 优酷：潜力最大的追赶者 」
就目前的头部内容格局而言，优酷暂时位列行业第三，与爱奇艺和腾讯视频差距不小。
（在2017年Q1-Q3全网上线的251部网络剧中，以前台播放量NO.100的剧为标尺，如图7所示，爱奇艺有30部、优酷有18部、腾讯视频有31部网络剧位列前台播放量Top100）
但是，一旦战场切换到国际市场，优酷的优势便能快速显现。
北京时间2017年5月18日晚，阿里巴巴集团公布2017财年第四季度（2017年1月1日~2017年3月31日）及全年财报。庞大体量之下，阿里当季收入同比大涨60%，创下IPO以来最高增幅。作为集团三大战略之一，阿里巴巴积极推进全球化的努力也取得了显著进展。财报首次披露：2017财年，来自速卖通和lazada的海外年度活跃买家数合计达到8300万。
作为阿里旗下面向全球市场的B2C电商平台，速卖通已覆盖全球220多个国家和地区，并在2017年4月达成了服务1亿海外买家的重大里程碑。在一带一路沿线的很多国家以及全球的很多角落，速卖通不仅是当地最受欢迎的电商平台，还是当地电商基础设施建设的推动者。
速卖通自2010年推出，在截至2017年3月的12个月内，年度活跃买家达到了6000万，目前运营16种语种的站点，包括俄语、西班牙语、法语等。
——uc头条《8300万海外活跃买家! 阿里说这只是全球化布局的开始》
在国际化程度上，阿里巴巴具有极大领先BT的显著优势。事实上，一带一路沿线国家，也正是中国电视剧的主要买家。只要阿里巴巴在当地搞一个类似“双十一购物满xxxx元，送一年优酷会员”的活动，冷启动问题就迎刃而解了，就像淘宝在国内做的那样。
「 腾讯视频：失去了社交流量，腾讯视频拿什么走向海外 」
与国内社交流量的绝对霸主不同，QQ和微信并未在一个中国之外的大国取得优势竞争地位，这意味着，一旦腾讯视频步入国际竞争阶段，就意味着脱离腾讯体系的社交流量保护伞，进入肉搏阶段，这点与爱奇艺颇为类似。
（腾讯的海外布局大都以投资手段运作，协同度没有阿里直营那么高。2016年6月21日，腾讯今天宣布以约86亿美元的价格收购知名手游厂商Supercell的84.3%股份。）
就头部内容看，腾讯视频已经与优酷和爱奇艺产生一定的内容分化，以《双世宠妃》、《狐狸的夏天》等女性向、轻量化剧集构成的头部矩阵，很好地实现了以小搏大的收视效果，但在国际市场上，本国看不到的高大上内容，似乎更能调动观众的目光。
例如优酷出品的《大军师司马懿之军师联盟》，已经在日推上引发了魏粉的讨论，想要单纯以玛丽苏网剧吃下发达国家的成熟市场，同样需要完成“在制作水准和明星运作机制上显著超越韩国娱乐业”的任务。
但这种情况对于腾讯视频并不迫切，尤其是在国内市场仍存在极大增量的当下。对于腾讯视频而言，其拥有足够的时间和耐心去解决上述问题。
【内容制作商篇 】
朋友，你听说过降维打击吗？当你在豆瓣吐槽《三生三世十里桃花》电视剧的时候，越南观众们却认为“中国演员长得巨好看，服饰巨华丽，剧情巨高能”。
「 华策影视：华流出海是一门好生意吗？ 」
在A股传媒市场，华策影视是第一个打出“华流出海”概念牌的。
据公开报道显示，华策影视自2013年开始筹建““全球华语电视剧联播体”，即华策利用自身的节目资源优势和国外媒体的频道资源优势，以自主办台和联合运营等方式，在全球范围内创建华语电视剧海外频道，形成遍布全世界的华语频道国际联播体网络。
自从2013年建立以来，“华语联播体”已经在海外落地生根，与10余家海外媒体共同建设覆盖了中国香港、中国台湾，东南亚，非洲，以及欧美等30个以上国家和地区的华语节目播出平台，仅今年上半年就销售了1292小时，目前已经累计将10000余小时的中国影视作品授权发行至全球180多个国家和地区，并在YouTube, JungoTV、now TV、viki、Dailymotion聚合传媒、美国Dramafever等合作平台开设了专门的“海外华剧场”。
2017年4月，《三生三世十里桃花》登陆14个国家的电视台，并被马来西亚astro和新加坡StarHub一致评选为“2017年最受观众关注的外国剧集“；2016年11月，电视剧《解密》获得第十二届中美电影节“优秀电视剧金天使奖”，并与美国电视台GETV签署播放协议。据悉，这也是中国主旋律电视剧首次登陆美国电视台。
目前，海外华人华侨数量已超6000万，而具备文化共性地区人口超过8.3亿，市场潜力巨大。有券商测算，2017年影视剧市场规模约440亿，其中包含网络+电视台+出海发行三部分，而未来海外市场空间有望达到100-150亿元。
这与我们上文的观点与例证不谋而合。
「印纪传媒：高举高打能是否是精品化的唯一通路」
一直以来，印纪传媒给投资者们传达的第一印象便是国际化，但是电视剧《大军师司马懿之军师联盟》的亮相，使得我们得以重新认识一个更为中国的印纪传媒。
电视剧《大军师司马懿之军师联盟》从曹魏的全新视角切入，抒写了魏国大军师司马懿跌宕起伏的传奇一生，展现了波澜壮阔的后三国时代。截至目前，《军师联盟》在优酷的播放量达66.88亿。
事实上，对于传统名著进行二次改编，输入时代特点，也是过去几十年里日韩影视和游戏厂商早已踏破的路径。日本光荣公司出的《三国志》游戏，自1985年诞生，目前已经迭代至13代，经久不衰，可以说三国题材是一道值得不断挖掘的历史馈赠。
据悉，该剧在一衣带水的日本市场同样引发了一定关注。曾有日本三国迷在日推上上传了自己剪辑的日版预告片，同时，《军师联盟》对东欧和日韩的海外版权销售也正在洽谈之中。
不过，对于印纪传媒而言，《军师联盟》所展现出的“国际化表达＋中国式故事”仅仅是开始，能否建立起头部内容矩阵，并保持上述体系的有序迭代，将是其下一阶段的最大看点。
「 光线传媒：彩条屋和苦难行军中的中国动画电影 」
2017年对于中国动画电影而言，并不是一个丰年。
2017年12月，贺岁档的战火已经点燃，但这份热闹注定与国产动画电影无关：《大世界》不足300万的票房给本就寒冷的行业浇下了一盆凉水。
回顾暑期档，情况同样不容乐观。《大护法》艰难地爬上了8600万的大关，《阿唐奇遇》和《豆福传》的票房分别仅为3003万和1560万。三者相加，不足是《神偷奶爸3》10.18亿票房的七分之一。
这个结果令光线总裁王长田很忧伤，7月16日凌晨，他在微博写下了如下话语：““我就是痛，痛就是我”。不甘心地睡了。心想，不能超越别人，明天就先逆袭下自己吧。 ”在这之前，光线出品的动画电影《大护法》拿下了豆瓣7.8的高口碑评分，但这部“大”系列的收官之作并没有转化为切实的票房，相比于《大圣归来》的名利双收（票房9.56亿，豆瓣评分8.2），《大鱼海棠》的求利得利（票房5.65亿，豆瓣评分6.6），这种叫好不叫座的现状最令人难受。
中国动画电影行业的锅不光得王长田一人背。目前的中国动画市场，主要由三支参赛体系构成，分别是（1）电影公司的动画分公司，典型如光线的彩条屋和华谊的点睛动画；（2）文娱企业的动画投资，典型如奥飞娱乐出品的《十万个冷笑话》系列；（3）独立动画电影公司，如追光动画和米粒影业，市场地位类似于美国的梦工厂。
市场成熟低，工业化程度不足是最大的缺陷，同时，从这个不成熟体系中诞生的作品，还得与最成熟的日美两国动画电影同台竞技。相比较而言，彩条屋是当下成熟度最高的动画公司。它唯一需要做的，也是最紧迫的，便是把其由松散的邦联重组成更为紧密的商业结构。
这是商业体系驯服艺术家的必经之路，就像好莱坞20年前发生过的那样。
【 IP平台篇 】
「 阅文集团：为什么网文能戒毒？ 」
2017年3月，一篇《中国网络小说走红网络，让美国男子成功戒除毒瘾》的新闻刷爆了朋友圈，也让“武侠世界”(www.wuxiaworld.com)和“重力传奇”(gravitytales.com)这类网文翻译站浮出水面。
事实上，早在2015年，电影《五十度灰》风靡欧美，就已让广大网文从业者惊呼：“想不到欧美读者这么纯良，“霸道总裁直升机，SM小皮鞭”的套路，早在五年前就被红袖添香的作者们写烂了。”只不过这次讨论，多少还局限于女频的范畴。
中国网文的崛起，是有脉络可循的，因为网文崛起符合消费文化门槛不断降低的时代趋势：中国八十年代的流行文化是诗歌，当年有着两万人挤在工体听北岛和舒婷朗诵的盛况；九十年代电视剧兴起，《北京人在纽约》和《渴望》激起了广大观众的时代共鸣；21世纪网文是女性觉醒的时代，今天火遍荧屏的大女主戏，大都诞生于那个年代；就在不久前，快手宣布用户数突破6亿。
世界范围内也一样，日本50年代本格派推理的代表人物松本清张曾经在《砂器》中痛斥日本社会的残酷：潘潘女郎，黑金交易，针砭时弊；80年代之后，推理小说的大旗落到了高产的东野圭吾手中，流行作家属性占据了绝大多数，本格派对于社会的剖析也浅尝辄止；今天的日本文坛，村上春树依然畅销，但似乎哥哥妹妹的轻小说喧宾夺主成了主流。
这种消费趋势的转变，为网文摘取消费文学的蛋糕提供了条件。相比于精耕细作的出版业，中国网文行业的发展解决了两大问题：（1）千万级别的创作者基数，（2）靠付费阅读做即时反馈，因此不难想象，中国网文产业发展至今，已经形成工业化生产体系。这种工业体系，对于生产高品质的文学作品尚有难度，但在消费文学领域，对比仍以出版业为运作基础的欧美同行，中国消费文学的涌入可以视为降维打击，差距大于中国电影和好莱坞电影的差距。
在这场收割中，拥有最多内容生产者的体系是最大的胜利者，比如在港交所上市的阅文集团，和9月刚刚在A股敲钟的掌阅科技。
「 快看漫画：为什么说漫画是IP开发2.0时代的工具 」
如果说消费文学蛋糕的重新瓜分激起了资本的兴趣的话，那么漫画很可能代表着下一个消费文化的布局方向。
可以预见的是，随着文化消费全球化的来临，内容消费开始步入综合成本计算时代。所谓综合成本，即一件文化产品在生产过程中，不仅要考虑在本国市场的性价比，同样要考虑在文化圈和全球潜在市场的销售成本。从这个角度看，动辄百万字的网络文学虽然有着低廉的创作成本，但同时也得承担高昂的翻译成本。
在这个过程中，文化隔阂同样不可避免。例如，西方读者在读到东方玄幻“九重天”的设定时，常常会感到难以理解。在人工智能成熟之前，AI翻译的效果亦不尽人意。这意味着，网文想要复制国内IP收割的路径，依旧十分困难。
那么，什么载体能够降低翻译成本，又能够快速破除文化隔阂呢？唯有漫画。
相比于文字，图文阅读的漫画文字翻译工作量很小；其次，直观的画面能够在跨文化传播过程中起到被动翻译的作用，这点在跨文化传播中至关重要。以漫画《火影忍者》为例，为什么其能够在并不通晓日本文化的美国收获海量粉丝，其依旧有着可以自身的逻辑——美国人虽然不懂忍者文化，但其依然能够把看到的漫画章节翻译成自己熟悉的内容体系。例如，忍者结印之后释放技能，可以理解为巫师吟唱之后释放法术；召唤术亦可在基督教的文化体系中找到对应仪式。在这个过程中，再教育的成本实际上被转嫁给了读者。
因此，漫画相比网文，虽然提升了单位创作成本，却依旧能够在收割范围上得到补偿，这也是我们看好快看漫画的原因。以快看漫画为代表的中国漫画平台，目前正在迎来一个高速增长的黄金期。而守住了中国市场这个基本盘，快看漫画们复制网文行业的出海案例，打赢这场降维战争，是可以期待的事。
