以歌曲、口述和书面形式呈现的语言是斯凯·霍宾卡（Sky Hopinka）实验性电影创作的核心元素，它模糊了电影与诗歌之间的界限。短片《Kicking the Clouds》（2021年）被艺术家描述为“对后代与祖先的反思”，影片中包含了已故祖母学习少量Luiseño语（Pechanga土著语言）的音频，幼年时居住在南加州的她，被剥夺了学习该语言的机会。这段 50 年前的录音与他母亲痛苦与怀旧的回忆交替出现，并同时呈现华盛顿州的广阔冥想画面，那是霍宾卡的故乡。多云的海岸线与林间小路，出现在富有诗意且充满颗粒感的16毫米镜头中。一首诗同时出现在画面底部的字幕中：“我们想象那些颜色是他们脑海中翻涌的梦想。”
霍宾卡出生于华盛顿州的Ferndale，他是中西部Ho-Chunk Nation原住民部落的一员，他母亲的祖先来自南加州Pechanga Band of Luiseño的印第安部落。十多年来，他一直在探索原住民电影的可能性，一种不受线性叙事、好莱坞式的画面或狭隘西方视角束缚的电影。
他说道：“我讲述的故事大多与原住民观众相关，并没有对特别迎合不熟悉其背景的观众。”他倾向于使用循环的故事结构、模糊的翻译与幻觉般的特效来加以呈现。他补充道，通过抽象的音频和视觉元素，他的电影留下了一部分开放解释的空间，因此可以让更多观众参与进来。他说：“我不希望将非土著背景的观众排除在外，希望他们可以在作品中看到他们自己或他们的历史。”
霍宾卡将在6月于巴塞尔艺术展“艺创宣言”展区呈现新作《Just a Soul Responding》（2023年)，这是一部关于将遗体归藏回原住民墓地的全新四频道电影。英语和Ho-Chunk语的画外音为图像和文本添加了富有韵律的文字游戏，形成了一种独特的电影语言，充斥着殖民时代的创伤。艺术家表示：“我希望这部电影能引发其中涉及主题的对话，包括团聚与孤独，土著文化和殖民主义，美洲的殖民化过程也是欧洲的历史的一部分。”
斯凯·霍宾卡由Broadway艺廊（纽约）代理。他的作品将于6月在巴塞尔艺术展的“艺创宣言”展区呈现。
本文作者Janelle Zara是一位专攻艺术和建筑的自由撰稿人。她是《Becoming an Architect》一书的作者（Simon & Schuster，2019 年），她目前居住在洛杉矶。
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