大家好呀！看了看上篇麦克·巴内特舆论风波的推文（戳这里回顾），已经快过去一个月了。这段时间，除了更新了对话戴芸老师的一期播客，还做了两件大事：
第一，终于把5月韩国绘本寻宝之旅的内容整理完毕，于6月7日做了一场线上分享；而更多、更完整的内容，则形成了一篇近1万字的长文。这篇文章，我放在了“小报童”平台的绘本棒棒堂付费专栏里。
所以，是的，第二件大事，是我终于开设了个人专栏！
其实我一直以来的梦想，就是像《欲望都市》里的Carrie一样，做一个专栏作家，靠纯粹地写文章安身立命。
当然，现在的我离专栏作家还很远很远（也许永远达不到）；但能够在流量、算法之外，写自己感兴趣的内容，不用考虑字数会不会太多、内容会不会过于小众、标题是不是不够网感……并能够以此深度连接读者朋友，获得大家真金白银的支持，从此可以靠着写文章本身而不是卖货生存下去；
于我，真的是一个巨大的期待。
在考察了知识星球、爱发电，Substack（我在上面订阅了麦克·巴内特和乔恩·克拉森的专栏）等平台后，我选择了“小报童”，一个基于微信生态的文字付费专栏平台。
它看起来有点简陋，后台操作也没有那么丝滑；但它和目前的我非常匹配。而且，订阅专栏的读者可以不用下载新的app，基于微信就能阅读文章。
不完美，但可以让事情发生，这就够了。
专栏的简介就是两句话：
绘本不是儿童的专利，是所有人的文学。
写给相信小小图画书里藏着大世界的人。
而关于专栏更多的构想，可以看看这段文字：
小报童的绘本棒棒堂专栏，或许可以理解为公众号绘本棒棒堂的升级版，我把那些更深度、更有专题性、也更挑战阅读耐心的文章放在这里，嗯，所以，每篇文章会很长哦。
我的选题库里有好多待实现的选题。比如，苏西·李为首的韩国作家创作团体Vacance的实验性作品，正在崛起的拉丁美洲绘本创作群像，日本书籍设计师祖父江慎的绘本封面设计，还有那些很好玩的主题绘本书单，甚至，“绘本红黑榜”这种估计会得罪人的内容我也想挑战一下……
2026年下半年，专栏都会处于试运营阶段，将更新2-3篇文章（包含已经更新的韩国绘本寻宝之旅白皮书），定价29.9元，文章可以永久阅读。从2017年1月1日开始，绘本棒棒堂专栏将正式启动年订阅，将会有新的定价、新的选题规划。
下面说说，专栏的第一篇：韩国绘本寻宝之旅白皮书。
5月12日-15日，我参加了由言长文化谢逢蓓老师组织的韩国绘本寻宝之旅。行程分成两部分，第一部分，我称之为“岛上寻宝”，我们前往离首尔约2小时车程的南怡岛，参加南怡岛国际童书节和南怡岛国际插画大赛，在风景如画的艺术小岛上，和来自世界各地的艺术家和童书编辑们，共享了一场浓度极高的插画和艺术之旅。
第二部分，我们在首尔参观了世界之眼：独立绘本出版社展览、70本艺术图画书展览等高质量的绘本展览，又逛了YES 24等综合书店和独立绘本书店。
南怡岛最初只是北汉江中一片原生态的江洲小岛，堆满从首尔过来喝酒作乐的人丢弃的烧酒空瓶。南怡岛株式会社会长、设计师出身的康禹铉带领员工，从搬运垃圾、种植树木做起，慢慢重塑了岛屿秀美的自然风光。
后来又因为成为热门韩剧《冬季恋歌》的取景地，南怡岛一度成为韩国、日本游客打卡偶像剧中浪漫场景的热门旅行地。但康禹铉始终觉得，影视剧带来的热度总有散去的一天，只有抓住有持续再生能力的优质内容，南怡岛才能真正活下来。
而他选择的，是插画，是绘本，是文学与艺术。
2005年，南怡岛举办首届国际童书节，4年后，正式成为国际安徒生奖的官方赞助机构；2013年，举办首届南怡岛国际插画大赛。来自全世界的优质童书、插画，以及创作它们的插画家和作者们，为南怡岛带来持续不竭的创意与生机，也带来了像我们一样，热爱绘本的游客。
从坐船登岛伊始，童书和插画元素就不断地出现在我们的视野范围里。
码头迎风招展的旗帜上，是安德烈·雷迪亚等插画奖评审；岛上随处可见的海报，是获奖作品极具艺术性的画面；
酒店每一个房间，都由一位艺术家设计主题，房间内装饰有原画、雕塑作品；传统韩式小屋，被开辟成BIB60周年展展厅、安徒生奖图画书中心；
而无论走到哪里，酒店大堂，咖啡馆，甚至就是路边一棵由枯死树木改造的树干书架上，都是图画书的身影。
而当童书节开幕，由各国插画家主理的“艺术小档口”，就热火朝天地在林荫道两旁开着，你可以买到绘本、插画衍生品，也可以和艺术家们轻松地聊天、探讨。
入夜，插画家、童书研究者、童书编辑们围坐在一起，就着微风和啤酒，无拘无束地分享着彼此的见闻，和对艺术的思考——那也是一种浪漫，不同于《冬季恋歌》，但同样令人向往的浪漫。
康禹铉说得很对，20多年过去了，虽然《冬季恋歌》拍摄地的石碑，裴勇俊、崔智友在白雪皑皑的水杉树下拥抱的巨幅照片还在，但让南怡岛持续散发魅力的，已经不是他们，而是自然和人文景观，是源源不断的创意，是点亮生活的艺术。
在南怡岛上，我们度过了3天梦幻般的生活。早晨，伴着鸟鸣醒来，打开门，小松鼠、小兔子蹦来蹦去。在水杉林里散步，孔雀就在旁边昂首阔步地走过。
那些印在绘本封面上的名字，就活生生在身边。罗杰·米罗像个小孩一样在兴致勃勃地烤棉花糖，被问起画《夏尔贾汉》为什么想到手掌的造型，他耸了耸肩，说“看着文字就想到了”；
在酒店大堂，薛蓝兴致勃勃地向我们展示他即将出版的作品。
而那位朴素、爽朗的韩国女士，竟然就是挖掘伊娃娜、并将她带到韩国的著名版权人李智妍，她说正在策划今年7月开展的苏西·李绘本展；而跟她同行的那位女士，就是伊娃娜在韩国最重要的编辑！
哦，我还遇到了我写导读的《大海》的两位作者：阿尔曼多·丰塞卡和他的太太阿曼达·米杭戈斯！他们两人的绘本作品，就是一个大宝库啊！
回到韩国绘本寻宝之旅的文章。文章将会分成两部分。第一部分，聚焦书和创作者。
苏西·李完整的作品序列，第一本作品《爱丽丝漫游奇境》，改编自歌曲的经折装绘本《像水一样的梦》；
白希那作品的全新封面，以及她的新作《洞穴蜂蜜》；
韩国创作中坚层和新锐力量，比如以《到底发生了什么》《兔子逃跑啦》为我们所知的李镐伯，和他的兔子系列新作；
慰安妇为题材的《花奶奶》作者权伦德，以济州岛童谣为基础而创作的感人绘本；
韩国绘本史上经典作品《等妈妈》（东方娃娃引进）作者金东城的原画，和新作《为花痴狂的金先生》；
以《我的妈妈》获得第一届韩国图画书奖的权廷玟，她的《消失的夜晚》《我对你略知一二》等……
还有那些名字名不熟悉、但作品非常惊艳的年轻创作者们。
第二部分，则聚焦绘本空间和绘本展览，这也是近年来世界绘本的潮流。
我会逐一介绍这趟旅行中参观的各种绘本空间和展览，从南怡岛，到岛上的安徒生图画书中心、南怡岛国际插画大赛展厅，到首尔现代儿童书籍和艺术博物馆，世界独立出版社展览、韩国70本艺术绘本展览等……
